视觉艺术家聂竞竹首次跨界“导戏” 《莎士比亚的女人们》“有我最想对世界说的话”

直到舞台上的灯光亮起，这些审美预设皆“落空”，舞台并未因罗马柱的存在而通向莎士比亚时代，也未通向对于莎翁人物的平庸再现，而是通向了孵化电子植物的人工智能公司——莎士比亚股份公司。这家公司正在研发一款以莎士比亚作品的女性角色为情感样本的情感陪伴型电子植物，经典性与未来感并置的“荒诞”戏剧情景迅速被建构了起来。

在如此的方向下，莎翁笔下的女性角色奥菲利娅、克莉奥佩特拉、麦克白夫人依次登台，她们被架构在莎士比亚股份公司职员A的24小时生活里，以经典与现代，职场现状与童年创伤，活生生的人类情感与麻木无情的电子植物并构，展开了关于自我与灵魂以及创造与被造的深刻探讨。“果壳里有什么？仅是躯壳还是有灵魂？希望每一个走进剧场里的人能给出自己的答案。”

面对如此多的舞台要素，聂竞竹感叹“第一次做导演，要面临成百倍的问题”。虽然如此，在戏剧领域已有深厚积淀的聂竞竹却表现出了非常成熟的创作状态。“当身份被定义成设计师、视觉艺术家的时候，艺术创作就会被困在狭小的空间里。作为艺术家只有不被身份定义，才能在更大的空间里获得创作的自由”。

对于演员来说，“我是谁”是演出话剧《莎士比亚的女人们》最大的挑战。剧中人无姓无名，无太多的“既往史”线索，仅有A、B、C、D或女人、幽灵这样的角色名。大多数角色在行动线索上也不完整，甚至都难以生成完整的“角色小传”。从排练第一天开始，演员雅玫、王尧、李晨䁑、王淋珊、李运佳、严晴与李鲁卡，就在不断探索在这出戏里的角色身份，思考灵魂与躯壳的对位。舞台上，他们时而冷酷无情，时而歇斯底里，在躯壳与灵魂生命的拉扯之间，以上佳的表演向观众展现出有情或无情生命的生存处境。（图片由互动主办方提供）