甄巍、古棕、季海洋对谈：一种关于“西方现代美术史”的崭新叙事

“十二五”普通高等教育本科国家级规划教材《西方现代美术史》（第2版）甄巍 著

作为入选普通高等教育“十二五”“十一五”国家级规划教材，《西方现代美术史》一书将趣味性和审读相结合，以浅显语言和精彩内容引导广大学生学习西方美术相关历史知识。作者甄巍在第2版修订过程中重在修改相关文字和配图，希望以更精简的语言、最前沿的理论和内容信息，进一步丰富和提升本书的实际指导价值，提升广大大学生的艺术通识素养。

北京师范大学艺术与传媒学院副院长、教授、博士生导师甄巍分享《西方现代美术史》编写理念

在编写本书的过程中，甄巍教授尤其强调用“身心”体验艺术和用自身实践体验艺术创造过程的重要性。而如何处理海量的艺术史文本与个人艺术体验和艺术实践的关系，甄巍教授在接受记者采访时说到：“我们首先要尊重历史，尊重艺术史本身的叙事，正视重要艺术史学家在艺术史上留下的主流观点和评论。在此基础上，再强调我在书写过程中的个人体验。现代美术史的发展不是一蹴而就的，不同的艺术史学家对同一段历史或同一位艺术家在某个阶段技法、观点的解读有时会有很大的不同，不同的学术观点间也存在无数缝隙。拥有不同文化视角和文化背景的研究者都会为艺术史的发展留下新的注脚。因此，在编写本书的过程中，我尝试带入个人在教学、欣赏艺术和创作艺术过程中的个人体验，去想象和感知一位画家在逐渐形成其稳定的艺术风格的过程中，其背后的语言逻辑到底是什么，当然这其中也会融入我在国外参观博物馆时的专题性观察和体会。”

北京师范大学艺术与传媒学院美术与设计系教授、博士生导师古棕在对谈现场

在书会对谈环节，北京师范大学艺术与传媒学院美术与设计系教授、博士生导师古棕谈到：“艺术本身能够对抗和调剂日常生活的枯燥与一成不变。它能够带动人的情绪，为人们带来美的感受。假如我们能够在日常繁忙的工作之余有规划地对生活进行一些艺术化的安排，将使我们的生活变得非常不同。”

古棕教授认为，写生与绘画是在日常生活中体验艺术的好方法。写生是对真实生活和真实景物的再现与表达，它可以成为许多热爱艺术的人们的一种非常重要的生活方式，为生活给予新的观察视角。“人们每天走过的街道，公园里春夏秋冬周而复始轮回交替，观察自然世界对今天的年轻人是有帮助的。它可以让我们走出狭隘的小我视角，在壮阔的大自然面前，我们会意识到自己的渺小。让写生成为观察和认识生活的方式，走入生活，构建生活，认识自己，正视自己，这是写生和艺术能够给予我们的滋养。甄巍教授编写本书的初衷，也正是向学生和大众介绍艺术，分享欣赏美术的方法和心情，艺术最终是为人服务，为生活服务的。”

“杏坛书会”第七讲活动现场师生合影

甄巍教授在对谈的最后表示，“作为教材的编写者，同时也是一位从事油画创作的艺术家，在编写本书的过程中，我也收获了对西方现代美术史更深层面的认知，更能领会艺术的真正意义到底是什么。一些艺术的核心问题在我头脑中更加清晰和凸显。比如真实。什么是真实，什么是生活的真实，什么是艺术表达的真实？通过学习、撰写、反思、教授艺术史，这些真正重要的问题正在显现。今天的大学生与十年前相比有很大变化，面对同样的艺术现象，他们的反应截然不同。因此在这个过程中，我也慢慢形成了一种受众意识，从画家思维到艺术史家的思维，再到读者、大众、社会、媒介思维，这些都丰富着我的创作体验和情感体验，我希望将这种美好的感受传达给我的读者和学生们。”

据悉，本届“杏坛书会”共十场，将持续至6月6日。

【台馨遥/文，图片由中国文艺评论（北京师范大学）基地提供】