“蔡万霖：空灵与慰藉”亮相今日，治愈寒冬

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

蔡万霖是一位用直觉创作的艺术家，他将自己的经历、阅读、以及对生活周遭事物的观察、体验相叠加，在时间的重叠中建立生命本体的联系。蔡万霖所创作的艺术形象“yy”，一个无嘴无耳、眼神空灵的小男孩，被认为是艺术家具有高辨识度的风格代码。该艺术形象既映射出艺术家的自我观照，也象征着在时代徘徊中思考着生活本质与方向的独立个体——没有嘴巴，却用一种沉默的状态去表达语言之外的意味；眼神空寂，却又蕴藏着一种天真的平静无畏，唤起观者心底的共鸣与慰藉。

艺术家蔡万霖为嘉宾讲解作品

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

本次展览由艺术家创作的几个故事篇章构成，包括序篇《指南》，故事篇《宅》《你能去哪》《我的伤心云知道》《不许离开我》《你赢了我没有输》，结语《无相》，以创作情境与绘画内容主题紧密呼应的方式，展开关于个体如何在困顿的世界中与自我和外部环境进行和解的故事线索。展览汇集了蔡万霖近两年来所创作的油画、雕塑及大型公共装置等近60件作品。这些不同媒介、体量不一的作品使得作为情绪载体的“yy”不仅局限于二维平面中，更融入于真实情境，鼓励观众与画中形象发生互动对话。在展览所设置的叙事单元中，观众不仅可以观看yy遛狗、撸猫、旅行、畅想的日常生活，还可以实现与yy的近距离互动——无论是将二维画布里所描绘的彩色沙发“搬进”展厅，还是用画中元素拼贴出的可触摸式互动打卡墙，每一处细节都能唤起观众心底的阵阵温情。

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

蔡万霖的艺术创作立足于当下，将“躺平”“内卷”“宅”等时下流行的网络热词以不同的形式、样貌具化在作品中，轻灵而不疏冷，温情而不啰嗦。他对于大时代背景下人们日常生活的写照，既是艺术家直抒胸臆的如实记录，也是激发观众感同身受的情感线索。

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

展览七大部分以蔡万霖代表作品为题，作为展览的开篇，《指南》这件作品选取的是一个独特且具高度概括性的“yy”形象，以此激发出不同个体对于困境的联想，作为展览之序，极具延展性。

《宅》蔡万霖 100x100cm 布面油画 2021

展览的第三部分《你能去哪》代表着一种追问与戏谑，表达了不愿被羁绊的个体对于自由总是充满着无限的向往。

《我的伤心云知道》 蔡万霖  50x60cm  布面油彩  2022年

展览的第五部分《不许离开我》是展览中温情且治愈的情节，既表达了人们因占有而产生的执念，也折射出我们心底的孤独与对于陪伴的渴望。

《你赢了，我没有输》   蔡万霖  180x200cm  布面油彩  2021年

作为展览结语，作品《无相》与序篇作品《指南》从图像上建立互文关系，描绘出顿悟“佛系”含义的芸芸众生。依循展览的故事发展线索，艺术家从困顿迷茫之中逐渐寻找到和解之道，以生动情节激发观者对于自身处境的共鸣，彰显出蓬勃的创造力与深刻哲思。

“蔡万霖：空灵与慰藉”开幕式现场

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

“蔡万霖：空灵与慰藉”展览现场

部分展出作品：

《背后的故事》  蔡万霖   80x100cm  亚麻布油画  2022年    

《密码》 蔡万霖  80x100cm  布面油彩 2022

《天天向上看》150X150cm 布面油画 2021年

《赞美接受》 蔡万霖  180x150cm  布面油彩  2022年

《中间地带》   蔡万霖  180x150cm  布面油彩  2022年作