老弛特展"幼稚园”开幕：在稚拙中，触摸永恒

艺术家老弛

6月1日，艺术家老弛在中国内地的首次个展“幼稚园”于eden春山里艺术展厅正式开放。展览呈现60幅充满童趣的画作，以及60件跨越新石器时代至民国的私人收藏，以“幼稚”为名，叩问创作的本源，在“会与不会之间”，找回未被规训的真诚。

展览现场

他的作品多聚焦远古神像、面具与当代生活的神性关联，灵感来源于个人收藏。通过绘画构建古今对话，将文明密码转化为现代审美语言，探索“日常生活中的神性”。

展览中，稚拙的笔触与远古神像、唐代石佛并置，形成一条贯通万年的文明线索。那些被重新诠释的图腾与神像，恰是对当代生活的神性注脚。 

选择eden春山里作为首展之地，源于一次童心的共振。老弛将这里视为"身心的安放之地"，与山谷小镇的主理人崔巍更是有一见如故的默契。这片让成人与孩童在自然中重拾纯真的土地，完美呼应了他的艺术主张：唯有回归纯净，才能唤醒人性中最原始的感知力。

开幕当日，作家、梨花体诗人赵丽华，导演、编剧唐大年，中国美术家协会会员、天津美术家协会理事李桂金等，共同见证了这场跨越时空的对话。未来，山谷小镇将持续成为艺术与自然共生的生长之地。

开幕式现场

「艺术家Q&A」

Q：为何将展览命名为「幼稚园」？

A：绘画最动人的状态恰在"会与不会之间"，像儿童或动物那样本能地观察世界。一个世纪前西方"执着派艺术"的主张至今有效：技巧会封闭"天眼"，而笨拙才能触及真实。我的作品故意保留这种生涩感，就像重启被成人规则格式化的视觉系统。

Q：为何将当代画作与远古神像并置展出？

A：新石器时代的神像、唐代佛像和我的画，其实在同一条文明线索上。神性是流动的，古人用面具承接未知，今天我用绘画捕捉日常中的神性瞬间。当它们并置时，会形成时空通道：你看唐代佛像的微笑，和我笔下神像的笑，本质都是人类对永恒的注解。

Q：eden春山里最触动您的是什么？

A：崔巍和我都相信童心不是幼稚，而是一种高级的生存智慧。在这里，看到父母和孩子一起在泥土里打滚时，我确认了：爱才是解锁"天眼"的正确方式。eden春山里像一座用自然和信任搭建的实验室，让人重新练习"幼稚"这项濒危技能。

展出作品

关于艺术家介绍 老弛

老弛（1960-）

作家、艺术家、收藏家

文学创作

1979年就读于北京外国语学院，1985年开始发表作品，主要作品包括：

·长篇小说《北京病人》《我们都去海拉尔》

·短篇小说集《夜行动物馆》

·随笔集《像草一样不能自拔》《另类令我累》

·主编《西红柿炒自己》《醋也酷》文人食谱

·古代面具研究专著《古人的表情》

2002年加入中国作家协会。

eden春山里

eden春山里

未来，eden 春山里将持续生长，与国内外先锋艺术力量同频共振。未来将以艺术展览、公共项目、跨界对话、沙龙工坊、艺术家驻留等多元形式，编织情感的纽带，安放精神的追寻。在这里，艺术不仅是观看，更是灵魂的对话与共鸣，让疏离消融于无形，重构人、自然与社会的和谐图景。（图、文由主办方提供）