“年代十年”年代美术馆十周年特别邀请展开幕

展厅内景：展言墙，金日龙《引（二）》（左）；尹朝阳《青绿》（右）

余友涵《抽象2018 5-16》《2007-02》《抽象2011 01-1》《2007-01》（从左至右）

左侧墙面：马可鲁《无题2024》；右侧墙面：尹朝阳《绿水》

沈忱《无题-作品10766-23》（左）；黄渊青《2024-5》（右）

左侧墙面：马可鲁《无题2024》；右侧墙面：金日龙《岸（四）》

冯良鸿《蓝24-3》（左）；邬建安《月亮表面》（右）

邬建安《眼睛、鼻子、嘴》

年代十年56场展览海报

2025年6月6日是年代美术馆开馆十周年，2015年，年代美术馆由罗静方、黄蕾夫妇发起创办，康文峰担任执行馆长，自此开启了一段深耕中国现当代艺术的历程。回顾年代十年，共举办56场现当代艺术大展，开展近800余场次的公共教育活动。

年代美术馆从关注这个年代当代艺术在中国的现状，到中国当代艺术生态的最新多样性发展，从学术研究和策展提问，不断推出诸多与现实生态变化相关联的重要展览，并积极关注当代精神的在地普及，又广泛与年轻时尚一代互动，不断推动当代文化在过去和今天与未来的延续发展。

其次，年代美术馆特别重视现当代公共教育的艺术普及，每一场公共教育活动，都是一次深入的艺术对话，是对当下精神的再发现与再阐释，让艺术真正走进大众生活。

年代十周年特别邀请展，讨论会现场嘉宾黄锐、马可鲁、金日龙、刘庆和、冯良鸿、孟禄丁、陈淑霞、尹朝阳、白京生、罗静方、黄蕾、康文峰

年代十年讨论会记录摘要

黄锐：文字对我的影响很大，艺术可以说话，改变和创新，艺术前卫主义精神，是个人的，也是社会、也是时代的，在今天，中国当代艺术和以往不同，没有对社会、人性和时间关照，就是一条腿、一只脚走路。前卫没有任何和经济发展、艺术市场能挂钩，它甚至是挑战，这个一直是我的坚持。

孟禄丁：年代十周年展览艺术家名单，不止是十年，而是涵盖了中国当代艺术40多年，是见证者，还有和老栗题“年代”字一样，是一份沉甸甸的积累。

刘庆和：我在年代算十岁了，也是年代的第二个展览。年代美术馆在温州很有敏感度，跨越了中国当代艺术40年，了不起，这不是地域偏的问题。

陈淑霞：年代在温州也是特立独行，用平和的心态做美术馆，和艺术家做创作一样。一直关注年代美术馆公共教育，这一点很难得。温州人吃饭嘴挑，年代美术馆是对温州人的视觉贡献，让温州人的眼光也越来越挑剔。

金日龙：年代美术馆十年所做的工作对美术史文献、企业和美术馆的建设都有很大价值。

尹朝阳：年代美术馆是有自己气质的美术馆，不张扬，不放卫星夺人眼球，大小适中，一直都在，在当前这一点很重要。年代美术馆也改变了大家对温州的印象。当代美术馆需要知识储备，不仅仅是有钱。和艺术家创作一样，面对问题、现实，不回避，自然而然持续做。

冯良鸿：年代十年展，让人走进了回忆，感觉时间很快，就像画画忘掉了时间一样。看年代十年的这两本书，感觉也是最好的十年。十年不容易，纯粹性更不容易。中国艺术家很多，但像年代美术馆这样的美术馆还是很少，还需要增加。

马可鲁：年代整十年做了800场公共活动，56场展览，这都是年代的贡献。东南沿海人的务实勤快。谁说年代就是做抽象的，是多元，是学术，不仅是抽象，还有影像艺术，在北京也是如此，还在上海增加新空间，持续在，不容易，不得了。还有温州的观众特别认真和热情，每次讲座都认真听，认真提问，这在北京也少见。非常棒！

开幕现场

展览现场

嘉宾合影：第一排从左至右：刘庆和、陈淑霞、沈忱、孟禄丁、黄玲第二排从左至右：康文峰、尹朝阳、陈墙、黄蕾、罗静方、黄锐、金日龙、马可鲁、冯良鸿