颜璐：以上亿年的尺度思考生命，展现迁徙中的体验

“离散与血脉——颜璐艺术的亚洲个案性项目”展览现场

艺术家颜璐的展览“离散与血脉——颜璐艺术的亚洲个案性项目”于2024年3月15日在捷克共和国驻华大使馆“艺馆”开幕。展览展出了她2022年—2024年的二十余件作品，这些作品包含多个系列，各有特色，体现出艺术家各个阶段不断探索和实验的成果。

颜璐 Grasshoppers and Angkor 综合材料 168×54cm 2023

展览现场，覆盖在灯光上的颜璐作品《海归线》

颜璐 DEITY 综合材料 55×69cm 2023

熵发生作用必然离不开时间。艺术家颜璐曾在生病期间创作过一组作品，二十多天里，她每天为画作加上一层颜色再喷上一次水，纸面每一次被打湿，就会产生新的凹凸起伏，就像地壳相互挤压形成山川，稀薄的颜料也会顺着低洼处构建出渐变和形体。对于有些作品，艺术家已经记不清画了多少层，这都需要漫长的时间滋养。而对于化石来说，时间要以上亿年的尺度来衡量，艺术家也把作品用拓印的方法与这样的时间相连接，作品也就仿佛有了上亿年的记忆。

颜璐 ZERO 综合材料 55×69cm 2023

策展人赵博闻表示，“颜璐的作品是很有话题性的，我们能够看到亿万年的化石，也能看到热带雨林旺盛的植被，这一部分谈的是生存。我们看到一些浅色的作品，谈的是艺术家个体的身份认同；一些对比强烈的大画表达的是西南边陲的社群融合，最后谈的是生命。从生存到生活再到生命，这个主线一直延续在颜璐的作品中。”

颜璐 CLUSTER 综合材料 135×68cm 2023

本次展览的学术主持、中央美术学院教授赵力表示：“从颜璐的作品中可以看到一位年轻艺术家在文化交流中的感悟，她去了韩国留学，又没有忘记自己的家乡，很多作品是与她的个人经验有关。而且在交流的过程中文化的身份、文化的关系、生命的经验也成为一个非常重要的现场，可以以此来理解她的创作。颜璐的艺术是她的生命体验，也可以成为我们通过展览认知和感受的共同精神家园。”中央美术学院教授、博士生导师张子康也谈到：“绘画是一种认知世界的过程，艺术家最重要的任务就是创新，颜璐的作品提供了很多使我们想象不到的视角来看待艺术。”

颜璐 Realization of Life 综合材料 55×69cm 2023

展览的艺术总监、北京亚洲现场艺术中心创始人、韩国三育大学特聘教授何晋渭认为：“颜璐的作品不仅仅是对自然界中生命奥秘的揭示，更是对人类文明中复杂关系和矛盾冲突的反思，关于个体、身份、迁移、环境、历史、科技、社会、移民与归属等话题是本次艺术家系列作品展览所关心的内容，通过一系列视觉化的特殊处理的画面呈现，或许会让大家以陌生的视角感受自身与世界的关系。”

颜璐 INDISTINCT 综合材料 135×68cm 2023

颜璐的作品包含着一种开放性和动态性。作品本身的材料和形式直接取决于艺术家的感受和表达。她并没有因为在类似宣纸的媒介上创作就使用传统矿物颜料，相反，她为了获取更特殊的色彩效果，选用了色粉、丙烯等各种颜料来染色，这使得她的作品在经过水的晕染后，依然保持很强的色彩力度，甚至能表现出丰富的色彩灰度和灵动的边界。她以化石中的生物剖面为灵感的作品仿佛再造一个纸上的生命——其实化石在被人类发现的那一刻起，就已经在某种意义上获得了第二次生命。

展览展出的化石标本

颜璐 Water Color 综合材料 30×40cm 2022

如果把地球的历史看作一天，人类的历史不过就是一瞬间。如果将时间回溯得足够远，我们每个人又何尝不是迁徙后的异乡人呢？化石和橡胶林是时间的明证，也是艺术家生长之地的生命印记，纸、亚麻布和颜料作为她身体和思想的延伸，时间与空间在个人生命中展开，就这样结合而成为艺术。

据悉，展览将持续至2024年4月30日。（撰文/铭之 本文作品图片和嘉宾照片由艺术家颜璐提供，现场图为作者拍摄）

本次展览的学术主持、中央美术学院教授赵力致辞

策展人赵博闻致辞

韩国三育大学教授代表、博士生导师李贞炫致辞

出席开幕的嘉宾合影

展览现场