黄红涛：传统与当代、静谧与自由之间的穿越者

黄红涛

喜欢尝试，面对任何新的兴趣，黄红涛都会身体力行去尝试，但现实世界总有太多限制，只有在绘画的世界中，才能实现所有他想要的感受，去到他想要去的地方。这是他作为艺术家的执念。

对黄红涛而言，绘画不仅仅是一种表达方式，更是一种通往未知世界的门户。在他的作品中，现实与幻想交织，冲突与和谐共存，描绘出一个又一个独特的故事。正是这些故事，构成了黄红涛这位多面艺术家的真实写照。

从东北的田野到国际的艺术舞台，黄红涛用他的才华和热情，书写了一个关于成长、探索和自我实现的故事。他不仅仅是一位艺术家，更是一位生活的诗人，用他的每一次呼吸和每一次创作，诉说着这个多彩世界的无限故事。

黄红涛 无名山 66×173cm 设色纸本

黄红涛的作品呈现了东西方文化的鲜明对比：东方文明的包容与柔性，与西方文明的暴力、机械化和商业化形成了对立。然而，他并未明确表明自己的立场，而是展示了一个世界文明在相互交融、相互影响中的复杂画面。在他的画面中，看似冲突的元素共存，营造出一种奇特而统一的视觉效果，象征着在当代社会中寻找平衡的必要性。

黄红涛的艺术，不仅仅是他个人观点的表达，更是一种时代的反映。作为一名80后艺术家，他与他的同龄人一样，持续观察着当下，思考着当下。尽管他的艺术逻辑随着时间发生了变化，但他依然坚守着东方的哲学观，将这种哲学深植于他对当代社会的观察和思考之中，从而在他的艺术世界里构建了一种新的秩序。

黄红涛 隐入尘烟, 2023 设色纸本 94.5x61 cm

帷幕在黄红涛的作品中成为了一种重要的元素，象征着艺术的动态变化。他将这种元素运用于《隐入尘烟》系列中，希望通过帷幕的开启或闭合，反映出人们心境的变化。“你看它是清晨的第一缕阳光，它即是起始;你看它是黄昏的那一抹夕阳，它即是落幕。”这样的表现手法，使他的作品既具有剧场感，又充满了哲学意味。

黄红涛的作品逐渐展现出一种内化的时空观。通过将太湖石、祥云、缠绕的红丝线、人体与动物等元素并置于同一画面，他创造出了一种超现实感的时空对话。这种对话不仅是艺术的表达，也是对当代复杂现实世界的反思。

尽管这些作品在五年前就已开始创作，但它们与今天的世界异常契合。黄红涛认为，尽管存在着诸多不同的理论，但最终无法说服对方，这正是当今社会的真实写照。在他的作品中，这种看似矛盾的元素实际上反映了我们生活的真实状态，展示了一个艺术家在这个充满变化的时代中如何坚持自己的认知和创作理念。

在黄红涛的世界里，生活不只是日常的存在，它是一种艺术，一种探索和表达的过程。黄红涛喜欢在路上，那是现实生活中又一个他真实的自己。作为一名救援队员，他用自己的脚步丈量着这个世界，感受着自由的气息。这些体验为他的艺术创作注入了新的生命力，拓宽了他的视野。

通过短视频平台，黄红涛分享了他的旅行和生活片段，用他独特的幽默和轻松风格吸引了众多网友。他被人们戏称为“被画画耽误的段子手”和“被画画耽误的摄影家”。一首首听上去貌似简单的打油诗，蕴含的生活智慧和乐观态度，却为观众带来很多欢笑和思考。

黄红涛 大吉, 2022 设色纸本  83x98 cm

在艺术和做人态度上，黄红涛强调真诚的重要性。他鼓励学生探索艺术的多元性，但更重要的是保持真诚和纯粹。“即使作品稚嫩，技法不成熟，但最宝贵的是作品的真诚和不做作。”这种对真诚的追求不仅是他对学生的教诲，也是他个人艺术创作和人生观的体现。

在近3个小时的访谈中，作为艺术家的黄红涛，始终以最真实的态度回应提问。讲述作品自然生发的故事，始终没有过多的华丽语言修饰。从自由的天地间学习艺术，成长为一个丰富立体的当代艺术家，离不开的是他对艺术的执念，而强大的内心，给予了他艺术道路上独立思考和选择判断的自信。（文/刘木木）