插画艺术家杨双璐：用“凌乱”的线条讲述绘本故事

《五颜六色的北极熊》封面, 2023

问：您的首本原创绘本作品《五颜六色的北极熊》一出版便得到很好的反馈，可以讲讲您觉得为什么这本书能获得那么多好评吗？

杨双璐：《五颜六色的北极熊》是关于一只北极熊想去南极找企鹅参加派对的故事。我认为这本书非常受欢迎的其中一个原因是，它的内容层次很丰富，受众很广，不管是小朋友还是成年人，都可以在故事里读到不同的内容。在当下的社会，许多人都有社交压力，尤其是刚进入一个新环境或者集体的时候。我希望通过这本书可以给人带去一些鼓励，鼓励读者去发现和挖掘自己更多的内在魅力，每个人的经历，个性，学识都是独一无二的闪光点。这样单纯用语言表述就非常的“说教化”。我不想讲道理，我只想讲个故事，我在书里只是讲了一个北极熊从北极去南极的故事而已，不同的人就会有不同的解读。那当然这个故事会有我作为创作者的解读和立意，但这肯定不是绝对的。

好的绘本的魅力就在于画面会讲一个故事，文字会讲一个故事，图画和文字在一起合作又是一个故事，再加入每位读者自己的解读，又会是一个新的故事。

《剑桥植物园（Cambridge Botanic Garden）》, 2022

问：在您的作品中，经常可以看到许多松散的，“凌乱”的线条，这似乎是构成您画面的一个非常重要的元素。您是如何形成这一创作特色的呢？

杨双璐：从我开始接触画画的时候，我就是用铅笔。我与铅笔的关系和我与创作的关系是密不可分的。我与铅笔打交道已经有23年了，但我依然觉得我还在和这一媒介“磨合”当中。铅笔好像一个桥梁，我通过铅笔线条在纸上表达内容和情绪，这是我创作最直接的方式。我放松，线条就会放松，我紧张，线条就会紧绷，非常直观。

我很享受用线条整理色块，或是“破”开色块的过程。但有一段时间，我发现我太依赖线条了。我把一个作品的好坏全都依靠线条来定义，这使得我不敢下笔，生怕下一根“不完美”的线条毁了整张画面。在这样的状态下，我无法享受画画，我的线条变得僵硬，这个问题困扰了我很久。直到我来到剑桥艺术学院（Cambridge School of Art）学习儿童绘本插画硕士课程的时候，在一次一对一的辅导中，我的教授马丁·索尔兹伯里（Martin Salisbury）在翻看我的速写本时和我说：他非常喜欢我在速写作品里的铅笔线条，这些线条很有生命力，仿佛在纸上自主地探索着每一个物体或人物的形状和内容。但遗憾的是，在我的正式作品里，他并没有看到这些线条。

我意识到正是这些“漏洞百出”的线条让我的作品变得丰富有趣，我通过线条来摸索和感受我所看到的事物，而不是去定义。一个是注重过程，而一个是直指目的。现在的绘画创作对我来说，更多是学着去享受这个探索的过程。而最终的结果只是探索过程的记录。

农场速写, 2022

问：在您的绘画作品中，可以看到许多人文和自然的主题，这是您的主要灵感来源吗？

杨双璐： 是的，我喜欢记录我身边的日常，有时候我想画自然，就去家附近的公园走走。有时候我想画人文，就找一家咖啡厅或者博物馆呆一个下午。我喜欢观察和记录日常生活里的“戏剧性”时刻。

速写, 2022

问： 方便说说您目前或后续有什么新的创作和出版计划吗？

杨双璐：我有想法将北极熊的故事变为系列，想要探索更多以“社交和人际关系”为主题的故事，特别是关注针对“社会少数儿童群体社交”方面题材的故事创作。另外，我还在创作低幼方面的绘本，这对于我来说是一个新的尝试，我非常期待最终作品的效果。除了我的原创故事绘本以外，我也有和其他非常优秀的作者合作，都是很棒的故事！

在创作方面，我希望不断尝试探索更多材料与铅笔线条的结合，在保持我目前所拥有的创作方式以外，可以不要拘泥于此，而是不断挑战自己去尝试更多元化的创作。（作者：陈耀杰）

《动物学博物馆（ZoologyMuseum）》, 2023