由小及大,见微知著 —— 36K创新中国!

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

阅读 605
来源 艺术中国

撰文_ 周敏

伍迪•艾伦在《午夜巴黎》中,为好莱坞的剧作家吉尔安排了一场从千禧年到20世纪20年代的穿越,去到巴黎在文学艺术上的黄金时代,遇见海明威、菲茨杰拉德、毕加索、达利......伍迪•艾伦在巴黎的穿越无疑是浪漫的,他给了吉尔3晚华丽的梦,去文萃汇集的的黄金时代和大师们畅谈。周杰伦在歌曲《最伟大的作品》里也给自己造了一场华丽的穿越梦,“用琴键穿梭1920年错过的不朽”,他首先遇到的就是超现实主义艺术家玛格丽特和达利,甚至“责怪”达利“龙虾电话那头你都不回我”。

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

左图:周杰伦《最伟大的作品》MV截图;右图:达利《龙虾电话》 “百年狂想:苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作”展览现场,浦东美术馆,2024。

2024年,恰逢布勒东第一篇《超现实主义宣言》发表100周年,浦东美术馆首次携手苏格兰国立美术馆(National Galleries of Scotland),呈现开年首展“百年狂想:苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作”(Fantastic Visions: 100 Years of Surrealism from the National Galleries of Scotland)。来自苏格兰国立美术馆的百余件藏品皆为首次在中国展出,囊括了超现实主义的奠基人和先锋大师,如萨尔瓦多•达利、雷尼•马格利特、马克斯•恩斯特、胡安•米罗、利奥诺拉•卡林顿、多萝西娅•坦宁等50余位艺术巨匠的作品真迹,涵盖绘画、雕塑、拓印、拼贴、摄影、手稿、文献书籍等多种媒介的呈现。

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

《超现实主义宣言》[法] 安德烈•布勒东 著 袁俊生 译一頁folio | 北京联合出版公司 2020-06

超现实主义运动的创始人,医生兼作家布勒东参加过一战,目睹了战争的荒谬及破坏性,他深受弗洛伊德理论的影响。1924年,布勒东在第一篇《超现实主义宣言》中宣称,“超现实主义建立在相信现实,相信梦幻全能,相信思想客观活动的基础之上,虽然它忽略了现实中的某些联想形式。”超现实主义在文学上强调自动书写,美术上强调偶然因素的结合、无意识的发现和梦境的真实再现。 

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

李•米勒(1907-1977),《马克思•恩斯特,亚利桑那州,1946年》 黑白照片(遗作印刷),“百年狂想:苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作”展览现场,浦东美术馆,2024

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

马克斯•恩斯特(1891–1976),《生活乐趣》 布面油画 1936年,1995年在英国文化遗产彩票基金和英国艺术基金支持下购得,ⓒ Max Ernst / ADAGP, Paris - SACK, Seoul, 2024

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

胡安•米罗《加泰罗尼亚农民的头像》

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

萨尔瓦多•达利(1904–1989)、爱德华•詹姆斯(1907–1984),《龙虾电话》 彩绘石膏、老式拨盘电话 1938年,2018年在英国艺术基金协助下通过沃尔顿夫妇基金购得,ⓒ Fundació Gala-Salvador Dalí, VEGAP, 2024

本次展览展出了达利的《龙虾电话》,苏格兰国力美术馆现当代艺术馆长西蒙•格罗姆认为这可能是最著名的超现实主义作品。《龙虾电话》中电话的手柄被龙虾取代,两种毫无关联的物体被组合在一起。作品通过有意识地误读现实,重组现实与梦境,颠覆人们对世界的常规认知。达利在自传《萨尔瓦多•达利的秘密生活》中表达其创作的想法:“我很好奇,为什么当我在餐馆里点烤龙虾时,从来没有接到过煮熟的电话。我不明白为什么总是要冷藏香槟,为什么我们的习惯如此可怕,温暖又令人讨厌的电话却没有放在装有碎冰的银桶中。”达利启发观众跳出固有的、传统的思维框架,去质疑和思考既定存在的合理性,从而做出改变。以至于周杰伦发出“龙虾电话那头你都不回我”。

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

阿尔贝托•贾科梅蒂(1901-1966),《被割喉的女人》 青铜 1932年,1970年购得

贾科梅蒂曾加入过超现实主义团体。展览展出了贾科梅蒂最具代表性的超现实主义雕塑《被割喉的女人》,折叠的女人体雕塑伸出宛若蝎子似的脖子,身体又像螳螂,青铜的材料与变形的躯体构成强烈的攻击性,发出危险的信号。

  03 女性艺术家的加入:“我没空做别人的缪斯”  

1939至20世纪晚期—流亡期和战后的超现实主义

展览的第三单元聚焦于1939年二战爆发后,巴黎的超现实主义团体解体,艺术家纷纷逃亡海外或归国。布勒东、达利、杜尚等大部分时间居住在纽约,新的本土艺术家多萝莉亚•坦宁、约瑟夫•康奈尔等加入,共同推动超现实主义在纽约的发展。战后,纽约成为超现实主义的新中心。展览中,女性艺术家作品成为另一个亮点。

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

多萝西娅•坦宁(1910–2012),《生活画》 布面油画 1954年,2019年在沃尔顿夫妇基金和英国艺术基金协助下购得,ⓒ Dorothea Tanning / ADAGP, Paris – SACK, Seoul, 2024

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

托伊恩(1902–1980),《森林的消息》布面油画 1936年,2016年由沃尔顿夫妇基金和英国艺术基金协助购得(沃夫森基金亦有贡献),ⓒ Toyen / ADAGP, Paris – SACK, Seoul, 2024

捷克超现实主义艺术家托伊恩更加激进。她将自己的本名玛丽•切尔米诺娃改为不分性别的名字托伊恩,在生活中也穿男装示人,大胆的性别探索让其备受瞩目,此次展出的《森林的消息》是托伊恩最重要的作品。

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

雷尼•马格利特(1898–1967),《世纪传奇》布面油画 1950年,2018年由德鲁•海因茨遗赠,Public Domain ⓒ National Galleries of Scotland

去浦东美术馆,坠入一场百年前的超现实主义幻境

雷尼•马格利特(1898–1967),《险恶的天气》 布面油画 1929年,1995年在英国文化遗产彩票基金和英国艺术基金支持下购得,Public Domain ⓒ National Galleries of Scotland

如苏格兰国立美术馆现当代艺术馆长西蒙•格罗姆(Simon Groom)所说,“超现实主义不是一种风格,而是一种态度”。是一群对现实满怀无力又渴望作出回应的艺术家们所表达出的针对性态度。但其作为一种风格,却对众多艺术家的创作产生了深刻的影响,对美国抽象表现主义、波普艺术的发展奠定基础,以及20世纪80年代左右的许多中国艺术家亦纷纷从超现实主义获取灵感。

(作者:周敏 原文章有调整  图片来源:浦东美术馆)



本文由 36K创新网 提供,欢迎分享本文,转载请保留出处和链接!
*免责声明:本站文章图文版权归原作者及原出处所有 ,文章内容为作者个人观点,并不代表本网站。如果您发现网站上有侵犯您的知识产权的作品,请与我们取得联系,我们会及时修改或删除。